Sergei Alexandrovich Yesenin è un grande poeta lirico russo. La maggior parte delle sue opere sono nuove poesie e testi contadini. La creatività successiva appartiene all'Izhanismo, poiché contiene molte immagini e metafore usate.

La data di nascita del genio letterario è il 21 settembre 1895. Viene dalla provincia di Ryazan, il villaggio di Konstantinovka (Kuzminskaya volost). Pertanto, molte opere sono dedicate all'amore per la Rus', ci sono molti nuovi testi contadini. Le condizioni finanziarie della famiglia del futuro poeta non potevano nemmeno essere definite tollerabili, poiché i suoi genitori erano piuttosto poveri.

Appartenevano tutti a una famiglia contadina, e quindi erano costretti a lavorare molto con il lavoro fisico. Anche il padre di Sergei, Alexander Nikitich, ha avuto una lunga carriera. Da bambino amava cantare nel coro della chiesa e aveva buone capacità vocali. Quando è cresciuto, è andato a lavorare in una macelleria.

Il caso lo ha aiutato a ottenere una buona posizione a Mosca. Fu lì che divenne impiegato e il reddito della famiglia aumentò. Ma questo non ha portato gioia a sua moglie, la madre di Esenin. Vedeva suo marito sempre meno, il che non poteva che influenzare la loro relazione.

Un altro motivo di discordia in famiglia fu che dopo che suo padre si trasferì a Mosca, il ragazzo iniziò a vivere con il nonno Vecchio Credente, il padre di sua madre. Fu lì che ricevette un'educazione maschile, cosa che i suoi tre zii fecero a modo loro. Poiché non hanno avuto il tempo di creare una propria famiglia, hanno cercato di prestare molta attenzione al ragazzo.

Tutti gli zii erano figli non sposati della nonna del nonno Esenin, che si distinguevano per il loro carattere allegro e, in una certa misura, per la malizia giovanile. Hanno insegnato al ragazzo a cavalcare in un modo molto insolito: lo hanno messo su un cavallo che galoppava. C'era anche un allenamento per nuotare nel fiume, quando il piccolo Esenin veniva semplicemente gettato nudo da una barca direttamente in acqua.

Quanto alla madre del poeta, fu colpita dalla separazione dal marito mentre prestava servizio a lungo a Mosca. Ha trovato lavoro a Ryazan, dove si è innamorata di Ivan Razgulyaev. La donna ha lasciato Alexander Nikitich e ha persino dato alla luce un secondo figlio dal suo nuovo partner. Il fratellastro di Sergei si chiamava Alexander. Più tardi, i genitori finalmente tornarono insieme, Sergei aveva due sorelle: Katya e Alexandra.

Formazione scolastica

Dopo tale educazione domestica, la famiglia decise di mandare Seryozha a studiare alla scuola Konstantinovsky Zemstvo. Ha studiato lì dai nove ai quattordici anni e si è distinto non solo per le sue capacità, ma anche per il suo cattivo comportamento. Pertanto, in un anno di studio, per decisione dell'amministratore scolastico, è stato lasciato per il secondo anno. Tuttavia, i voti finali sono stati eccezionalmente alti.

In questo momento, i genitori del futuro genio decisero di vivere di nuovo insieme. Il ragazzo cominciò a venire a casa sua più spesso durante le vacanze. Qui si recò dal parroco locale, che possedeva un'imponente biblioteca con libri di vari autori. Ha studiato attentamente molti volumi, che non hanno potuto che influenzare il suo sviluppo creativo.

Dopo essersi diplomato alla scuola zemstvo, si è trasferito alla scuola parrocchiale, situata nel villaggio di Spas-Klepki. Già nel 1909, dopo cinque anni di studio, Esenin si diplomò alla Scuola Zemstvo di Konstantinovka. Il sogno della sua famiglia era che il nipote diventasse insegnante. È riuscito a realizzarlo dopo aver studiato a Spas-Klepiki.

Fu lì che si diplomò alla scuola dell'insegnante di seconda classe. Lavorò anche presso la chiesa parrocchiale, come era consuetudine a quei tempi. Ora c'è un museo dedicato all'opera di questo grande poeta. Ma dopo aver ricevuto la sua formazione da insegnante, Esenin decise di andare a Mosca.

Nell'affollata Mosca, dovette lavorare sia in una macelleria che in una tipografia. Suo padre gli procurò un lavoro nel negozio, poiché il giovane dovette chiedergli aiuto per trovare un lavoro. Poi gli trovò un lavoro in un ufficio dove Esenin si stancò presto del lavoro monotono.

Quando prestò servizio nella tipografia come assistente correttore di bozze, divenne rapidamente amico di poeti che facevano parte del circolo letterario e musicale di Surikov. Forse questo influenzò il fatto che nel 1913 non entrò, ma divenne uno studente libero presso l'Università popolare della città di Mosca. Lì ha frequentato le lezioni presso la Facoltà di Storia e Filosofia.

Creazione

La passione di Esenin per la scrittura di poesie è nata a Spas-Klepiki, dove ha studiato presso la scuola di un insegnante parrocchiale. Naturalmente le opere avevano un orientamento spirituale e non erano ancora intrise di note di testi. Tali opere includono: "Stars", "My Life". Quando il poeta fu a Mosca (1912-1915), fu lì che iniziò i suoi tentativi più sicuri di scrivere.

È anche molto importante che durante questo periodo nelle sue opere:

1. È stato utilizzato il dispositivo poetico delle immagini. Le opere erano piene di metafore abili, immagini dirette o figurative.
2. In questo periodo si ricalca anche il nuovo immaginario contadino.
3. Si potrebbe notare anche il simbolismo russo, poiché il genio amava la creatività.

La prima opera pubblicata è stata la poesia "Birch". Gli storici notano che durante la sua scrittura Yesenin si ispirò alle opere di A. Fet. Poi prese lo pseudonimo Ariston, non osando mandare in stampa la poesia con il proprio nome. Fu pubblicato nel 1914 dalla rivista Mirok.

Il primo libro “Radunitsa” fu pubblicato nel 1916. In esso era evidente anche il modernismo russo, poiché il giovane si trasferì a Pietrogrado e iniziò a comunicare con famosi scrittori e poeti:

• CM. Gorodetskij.
• D.V. Filosofi.
• A. A. Blok.

In “Radunitsa” ci sono note di dialetto e numerosi paralleli tracciati tra il naturale e lo spirituale, poiché il nome del libro è il giorno in cui si venerano i morti. Allo stesso tempo avviene l'arrivo della primavera, in onore della quale i contadini cantano canti tradizionali. Questa è la connessione con la natura, il suo rinnovamento e l'onorare coloro che se ne sono andati.

Anche lo stile del poeta cambia, poiché inizia a vestirsi in modo un po' più favoloso ed elegante. Ciò potrebbe anche essere stato influenzato dal suo tutore Klyuev, che lo supervisionò dal 1915 al 1917. Le poesie del giovane genio furono poi ascoltate con attenzione da S.M. Gorodetsky e il grande Alexander Blok.

Nel 1915 fu scritta la poesia "Bird Cherry", in cui conferisce alla natura e a questo albero qualità umane. La ciliegia di uccello sembra prendere vita e mostrare i suoi sentimenti. Dopo essere stato arruolato in guerra nel 1916, Sergei iniziò a comunicare con un gruppo di nuovi poeti contadini.

Grazie alla raccolta pubblicata, inclusa "Radunitsa", Esenin divenne più ampiamente conosciuto. Raggiunse persino la stessa imperatrice Alexandra Feodorovna. Chiamava spesso Esenin a Tsarskoe Selo in modo che potesse leggere le sue opere a lei e alle sue figlie.

Nel 1917 si verificò una rivoluzione, che si rifletteva nelle opere del genio. Ricevette una “seconda ventata” e, ispirato, decise di pubblicare una poesia nel 1917 intitolata “Trasfigurazione”. Ha suscitato grande risonanza e anche critiche, poiché conteneva molti slogan dell'Internazionale. Tutti sono stati presentati in modo completamente diverso, nello stile dell'Antico Testamento.

Cambiarono anche la percezione del mondo e l’impegno nella Chiesa. Il poeta lo ha persino affermato apertamente in una delle sue poesie. Quindi iniziò a concentrarsi su Andrei Bely e iniziò a comunicare con il gruppo di poesia "Sciti". Le opere della fine degli anni venti includono:

• Libro di Pietrogrado “Colomba” (1918).
• Seconda edizione “Radunitsa” (1918).
• Serie di raccolte del 1918-1920: Trasfigurazione e Libro d'Ore Rurale.

Il periodo dell’Imagismo iniziò nel 1919. Significa l'uso di un gran numero di immagini e metafore. Sergei ottiene il sostegno di V.G. Shershenevich e fondò il proprio gruppo, che assorbì le tradizioni del futurismo e dello stile. Una differenza importante era che le opere erano di natura pop e prevedevano la lettura aperta davanti allo spettatore.

Ciò ha dato al gruppo una grande fama sullo sfondo di brillanti esibizioni con l'uso. Poi hanno scritto:

• "Sorokoust" (1920).
• Poesia "Pugachev" (1921).
• Trattato “Le chiavi di Maria” (1919).

È anche noto che all'inizio degli anni venti Sergei iniziò a vendere libri e affittò un negozio per vendere pubblicazioni stampate. Si trovava sulla Bolshaya Nikitskaya. Questa attività gli ha portato un reddito e lo ha distratto un po' dalla creatività.

Dopo aver comunicato e scambiato opinioni e tecniche stilistiche con A. Mariengof Yesenin, è stato scritto quanto segue:

• “Confessione di un teppista” (1921), dedicato all'attrice Augusta Miklashevskaya. In suo onore furono scritte sette poesie di un ciclo.
• "I tre cavalieri" (1921).
• “Non mi pento, non chiamo, non piango” (1924).
• "Poesie di un attaccabrighe" (1923).
• “Taverna di Mosca” (1924).
• "Lettera a una donna" (1924).
• "Lettera a Madre" (1924), che è una delle migliori poesie liriche. È stato scritto prima dell'arrivo di Esenin nel suo villaggio natale e dedicato a sua madre.
• "Motivi persiani" (1924). Nella raccolta puoi vedere la famosa poesia "Tu sei il mio Shagane, Shagane".

Successivamente, il poeta iniziò a viaggiare frequentemente. La sua geografia di viaggio non si limitò solo a Orenburg e agli Urali; visitò anche l'Asia centrale, Tashkent e persino Samarcanda. A Urdy visitava spesso gli stabilimenti locali (case da tè), viaggiava per la città vecchia, faceva nuove conoscenze. Si è ispirato alla poesia uzbeka, alla musica orientale e all'architettura delle strade locali.

Dopo il matrimonio seguirono numerosi viaggi in Europa: Italia, Francia, Germania e altri paesi. Yesenin visse anche in America per diversi mesi (1922-1923), dopo di che furono presi appunti con le impressioni sulla vita in questo paese. Furono pubblicati su Izvestia e chiamati "Iron Mirgorod".

A metà degli anni venti fu compiuto anche un viaggio nel Caucaso. Si presume che sia stato in questa zona che sia stata creata la collezione "Red East". Fu pubblicato nel Caucaso, dopo di che nel 1925 fu pubblicata la poesia "Messaggio all'evangelista Demyan". Il periodo dell'immaginazione continuò finché il genio non litigò con A. B. Mariengof.

Era anche considerato un critico e un noto oppositore di Esenin. Ma allo stesso tempo, non hanno mostrato ostilità pubblicamente, anche se spesso sono stati contrapposti l'uno contro l'altro. Tutto è stato fatto con critica e persino rispetto per la creatività reciproca.

Dopo che Sergei ha deciso di rompere con l'immaginazione, ha iniziato a fornire frequenti ragioni per criticare il suo comportamento. Ad esempio, dopo il 1924, iniziarono a essere pubblicati regolarmente vari articoli incriminanti su come veniva visto ubriaco o provocava liti e scandali negli stabilimenti.

Ma tale comportamento era solo teppismo. A causa delle denunce dei malvagi, furono immediatamente aperti diversi procedimenti penali, che furono successivamente chiusi. Il più noto di questi è il caso dei quattro poeti, che comprendeva accuse di antisemitismo. In questo momento, anche la salute del genio letterario cominciò a peggiorare.

Quanto all’atteggiamento delle autorità sovietiche, erano preoccupate per le condizioni del poeta. Ci sono lettere che indicano che a Dzerzhinsky viene chiesto di aiutare e salvare Yesenin. Dicono che a Sergei dovrebbe essere assegnato un dipendente della GPU per impedirgli di bere fino a morire. Dzerzhinsky ha risposto alla richiesta e ha attirato il suo subordinato, che non è mai riuscito a trovare Sergei.

Vita privata

La moglie di diritto comune di Esenin era Anna Izryadnova. L'ha incontrata quando lavorava come assistente correttore di bozze in una tipografia. Il risultato di questo matrimonio fu la nascita di un figlio, Yuri. Ma il matrimonio non durò a lungo, poiché già nel 1917 Sergei sposò Zinaida Reich. Durante questo periodo, hanno avuto due figli contemporaneamente: Konstantin e Tatyana. Anche questa unione si è rivelata fugace.

Il poeta contrasse un matrimonio ufficiale con Isadora Duncan, che era una ballerina professionista. Questa storia d'amore è stata ricordata da molti, poiché la loro relazione era bella, romantica e in parte pubblica. La donna era una ballerina famosa in America, il che alimentò l'interesse del pubblico per questo matrimonio.

Allo stesso tempo, Isadora era più vecchia di suo marito, ma la differenza di età non li disturbava.

Sergei incontrò Duncan in un laboratorio privato nel 1921. Poi iniziarono a viaggiare insieme in tutta Europa e vissero anche per quattro mesi in America, la patria del ballerino. Ma al ritorno dall'estero il matrimonio fu sciolto. La moglie successiva fu Sofia Tolstaya, parente del famoso classico, anche il sindacato si sciolse in meno di un anno;

La vita di Esenin era collegata anche ad altre donne. Ad esempio, Galina Benislavskaya era la sua segretaria personale. Lei è stata sempre al suo fianco, dedicando in parte la sua vita a quest'uomo.

Malattia e morte

Esenin aveva problemi con l'alcol, che erano noti non solo ai suoi amici, ma anche allo stesso Dzerzhinsky. Nel 1925, il grande genio fu ricoverato in una clinica a pagamento a Mosca, specializzata in disturbi psiconeurologici. Ma già il 21 dicembre il trattamento è stato completato o, forse, interrotto su richiesta dello stesso Sergei.

Decise di trasferirsi temporaneamente a Leningrado. Prima di ciò, aveva interrotto il suo lavoro con Gosizdat e ritirato tutti i suoi fondi che erano nei conti statali. A Leningrado viveva in un albergo e spesso comunicava con vari scrittori: V. I. Erlich, G. F. Ustinov, N. N. Nikitin.

La morte colse inaspettatamente questo grande poeta il 28 dicembre 1928. Le circostanze in cui è morto Esenin, così come la causa della morte stessa, non sono state ancora chiarite. Ciò accadde il 28 dicembre 1925 e il funerale stesso ebbe luogo a Mosca, dove si trova ancora la tomba del genio.

La notte del 28 dicembre fu scritta una poesia d'addio quasi profetica. Pertanto, alcuni storici suggeriscono che il genio si sia suicidato, ma questo non è un fatto provato.

Nel 2005 è stato girato il film russo "Esenin", in cui ha interpretato il ruolo principale. Anche prima è stata girata la serie "Il Poeta". Entrambe le opere sono dedicate al grande genio russo e hanno ricevuto recensioni positive.

1. Il piccolo Sergei è rimasto ufficiosamente orfano per cinque anni, poiché era accudito dal nonno materno Titov. La donna ha semplicemente inviato al padre dei fondi per mantenere suo figlio. Mio padre a quel tempo lavorava a Mosca.
2. All'età di cinque anni il ragazzo sapeva già leggere.
3. A scuola, Esenin ricevette il soprannome di "ateo", poiché suo nonno una volta rinunciò al mestiere della chiesa.
4. Nel 1915 iniziò il servizio militare, seguito da un differimento. Poi Sergei si ritrovò di nuovo sulle lave militari, ma come infermiera.

Il lavoro di Sergei Yesenin, straordinariamente brillante e profondo, è ormai saldamente entrato nella nostra letteratura e riscuote un grande successo tra numerosi lettori. Le poesie del poeta sono piene di sincero calore e sincerità, amore appassionato per le sconfinate distese dei suoi campi nativi, la “tristezza inesauribile” di cui sapeva trasmettere così emotivamente e così ad alta voce.

Sergei Yesenin è entrato nella nostra letteratura come paroliere eccezionale. È nei testi che si esprime tutto ciò che costituisce l'anima della creatività di Yesenin. Contiene la gioia schietta e frizzante di un giovane che sta riscoprendo un mondo meraviglioso, sentendo sottilmente la pienezza del fascino terreno, e la profonda tragedia di un uomo che è rimasto troppo a lungo nello “stretto divario” dei vecchi sentimenti e punti di vista. E, se nelle migliori poesie di Sergei Yesenin c'è una "inondazione" dei sentimenti umani più segreti e intimi, sono pieni fino all'orlo della freschezza delle immagini della natura nativa, allora nelle altre sue opere c'è disperazione, decadenza, tristezza senza speranza. Sergei Esenin è, prima di tutto, un cantante della Rus', e nelle sue poesie, sincere e franche in russo, sentiamo il battito di un cuore inquieto e tenero. Hanno uno “spirito russo”, “profumano di Russia”. Hanno assorbito le grandi tradizioni della poesia nazionale, le tradizioni di Pushkin, Nekrasov, Blok.

Anche nei testi d'amore di Yesenin, il tema dell'amore si fonde con il tema della Patria. L'autore di "Motivi persiani" è convinto della fragilità della serena felicità lontana dalla sua terra natale. E il personaggio principale del ciclo diventa la lontana Russia: "Non importa quanto sia bella Shiraz, non è migliore delle distese di Ryazan". Esenin ha salutato la Rivoluzione d'Ottobre con gioia e calorosa simpatia. Insieme a Blok e Mayakovsky, si schierò dalla sua parte senza esitazione. Le opere scritte da Yesenin in quel periodo ("Trasfigurazione", "Inonia", "Heavenly Drummer") sono intrise di sentimenti ribelli. Il poeta è catturato dalla tempesta della rivoluzione, dalla sua grandezza e aspira a qualcosa di nuovo, al futuro. In una delle sue opere, Esenin esclamò: "Mia madre è la mia patria, sono un bolscevico!" Ma Esenin, come scrisse lui stesso, percepì la rivoluzione a modo suo, "con un pregiudizio contadino", "più spontaneamente che consapevolmente". Ciò ha lasciato un’impronta speciale nell’opera del poeta e ha in gran parte predeterminato il suo percorso futuro. Le idee del poeta sullo scopo della rivoluzione, sul futuro, sul socialismo erano caratteristiche. Nella poesia "Inonia" descrive il futuro come una sorta di regno idilliaco di prosperità contadina, gli sembra un beato "paradiso contadino".

Tali idee si riflettevano anche nelle altre opere di Esenin di quel tempo:

Ti vedo, campi verdi,
Con una mandria di cavalli scuri.
Con la pipa da pastore tra i salici
L'apostolo Andrea vaga.

Ma le fantastiche visioni della contadina Inonia, naturalmente, non erano destinate a realizzarsi. La rivoluzione era guidata dal proletariato, il villaggio era guidato dalla città. "Dopo tutto, il socialismo che sta arrivando è completamente diverso da quello che pensavo", dichiara Esenin in una delle sue lettere di quel periodo. Esenin inizia a maledire l '"ospite di ferro", portando la morte allo stile di vita patriarcale del villaggio, e a piangere la vecchia e transitoria "Rus' di legno". Ciò spiega l'incoerenza della poesia di Esenin, che ha attraversato un percorso difficile dal cantante della Russia patriarcale, impoverita e diseredata al cantante della Russia socialista, la Russia leninista. Dopo il viaggio di Esenin all'estero e nel Caucaso, nella vita e nell'opera del poeta si verifica una svolta e viene designato un nuovo periodo. Lei lo fa innamorare della sua patria socialista in modo più profondo e forte e lo fa apprezzare in modo diverso tutto ciò che accade in essa....Mi sono innamorato ancora di più dell'edificazione comunista", scrisse Esenin al ritorno in patria nel saggio "Il ferro Migorod." Già nel ciclo “Love of a Hooligan”, scritto immediatamente all'arrivo dall'estero, l'umore di perdita e disperazione è sostituito dalla speranza di felicità, fede nell'amore e nel futuro. La meravigliosa poesia "Un fuoco azzurro travolse...", piena di autocondanna, amore puro e tenero, dà un'idea chiara dei nuovi motivi nei testi di Esenin:

Un fuoco azzurro cominciò a diffondersi,
Parenti dimenticati.
Per la prima volta ho cantato d'amore,
Per la prima volta mi rifiuto di fare scandalo.
Ero tutto come un giardino trascurato,
Era avverso alle donne e alle pozioni.
Ho smesso di piacermi cantare e ballare
E perdere la vita senza voltarsi indietro.

L'opera di Esenin è una delle pagine più luminose e profondamente commoventi della storia della letteratura russa. L'era di Yesenin è passata al passato, ma la sua poesia continua a vivere, risvegliando un sentimento di amore per la sua terra natale, per tutto ciò che è vicino e diverso. Siamo preoccupati per la sincerità e la spiritualità del poeta, per il quale la Rus' era la cosa più preziosa dell'intero pianeta.

La poesia di Esenin... Un mondo meraviglioso, bellissimo, unico! Un mondo vicino e comprensibile a tutti, Yesenin è un vero poeta russo; un poeta che emerse all'apice della sua abilità dal profondo della vita popolare. La sua terra natale - la terra di Ryazan - lo ha nutrito e nutrito, gli ha insegnato ad amare e comprendere ciò che ci circonda tutti. Qui, sul suolo di Ryazan, Sergei Yesenin ha visto per la prima volta tutta la bellezza della natura russa, che ha cantato nelle sue poesie. Fin dai primi giorni della sua vita, il poeta fu circondato dal mondo delle canzoni popolari e delle leggende:
Sono nato con le canzoni in una coperta d'erba.
Le albe primaverili mi hanno trasformato in un arcobaleno.

Nell'apparizione spirituale nella poesia di Yesenin, le caratteristiche delle persone erano chiaramente rivelate: la sua "forza irrequieta e audace", la portata, la cordialità, l'irrequietezza spirituale, la profonda umanità. Tutta la vita di Yesenin è strettamente connessa con le persone. Forse è per questo che i personaggi principali di tutte le sue poesie sono persone comuni; in ogni verso si avverte lo stretto legame del poeta e dell'uomo - Esenin - con i contadini russi, che non si è indebolito nel corso degli anni.

Sergei Esenin è nato in una famiglia di contadini. “Da bambino sono cresciuto respirando l’atmosfera della vita popolare”, ricorda il poeta. Già dai suoi contemporanei Esenin era percepito come un poeta dal “grande potere canoro”. Le sue poesie sono simili a canzoni popolari tranquille e tranquille. E lo spruzzo delle onde, la luna argentata, il fruscio delle canne, l'immenso blu del cielo e la superficie blu dei laghi: tutta la bellezza della terra natale è stata incarnata nel corso degli anni nelle poesie pieno di amore per la terra russa e il suo popolo:
A proposito di Rus' - campo di lamponi
E l'azzurro che cadde nel fiume -
Ti amo fino alla gioia e al dolore
La tua malinconia lacustre...

“I miei testi sono vivi di un grande amore”, ha detto Esenin, “amore per la Patria. Il sentimento della patria è fondamentale nel mio lavoro”. Nelle poesie di Esenin, non solo "Rus' brilla", non solo si esprime la silenziosa dichiarazione d'amore del poeta per il suo suono, ma si esprime anche la fede nell'uomo, nelle sue grandi gesta, nel grande futuro del suo popolo nativo. Il poeta riscalda ogni verso della poesia con un sentimento di sconfinato amore per la Patria:
Sono diventato indifferente alle baracche,
E il fuoco del focolare non mi è caro,
Anche i meli sono nella bufera di neve primaverile

Adesso mi piace qualcos'altro...
E nella luce consumata della luna
Attraverso la pietra e l'acciaio
Vedo il potere del mio lato nativo.

Con straordinaria abilità, Yesenin ci rivela le immagini della sua natura nativa. Che ricca tavolozza di colori, che confronti precisi, a volte inaspettati, che senso di unità tra il poeta e la natura! Nella sua poesia, secondo A. Tolstoj, si sente "il dono melodioso dell'anima slava, sognante, spensierata, misteriosamente eccitata dalle voci della natura". Tutto in Yesenin è multicolore e multicolore. Il poeta scruta avidamente le immagini del mondo rinnovato in primavera e si sente parte di esso, attende tremante l'alba e fissa a lungo i colori brillanti dell'alba mattutina e serale, il cielo coperto di nuvole temporalesche, vecchie foreste, campi ricchi di fiori e vegetazione. Con profonda simpatia Esenin scrive degli animali: "i nostri fratelli minori". Nelle memorie di M. Gorky su uno dei suoi incontri con Esenin e sulla sua poesia "La canzone del cane" si sono sentite le seguenti parole: . “...e quando pronunciò le ultime righe:
Gli occhi del cane rotearono
Stelle dorate nella neve -
Anche le lacrime brillavano nei suoi occhi”.

Dopo queste poesie, non ho potuto fare a meno di pensare che S. Esenin non è tanto una persona quanto un organo creato dalla natura esclusivamente per la poesia, per esprimere l'inesauribile “tristezza dei campi, amore per tutti gli esseri viventi nel mondo e misericordia, che – più di ogni altra cosa – è meritata dall’uomo”.
La natura di Esenin non è uno sfondo paesaggistico ghiacciato: vive, agisce e reagisce con passione ai destini delle persone e agli eventi della storia. È l'eroe preferito del poeta. Attrae sempre Yesenin. Il poeta non è affascinato dalla bellezza della natura orientale, dal vento gentile; e nel Caucaso i pensieri sulla patria non se ne vanno:
Non importa quanto sia bella Shiraz,
Non è migliore delle distese di Ryazan.
Esenin, senza voltarsi, percorre la stessa strada insieme alla sua Patria, al suo popolo. Il poeta anticipa grandi cambiamenti nella vita della Russia:
Scendi e apparisci a noi, cavallo rosso!
Attaccatevi ai pali della terra...
Ti regaliamo un arcobaleno, un arco,
Il Circolo Polare Artico è sotto controllo.
Oh, tira fuori il nostro mappamondo
Su una pista diversa.

Nella sua autobiografia, Esenin scrive: "Durante gli anni della rivoluzione era interamente dalla parte di ottobre, ma accettava tutto a modo suo, con un pregiudizio contadino". Ha accettato la rivoluzione con gioia indescrivibile:
Lunga vita alla rivoluzione
In terra e in cielo!

Nuovi tratti appaiono nella poesia di Esenin, nati dalla realtà rivoluzionaria. Le poesie di Esenin riflettono tutte le contraddizioni del primo periodo di formazione dei Soviet nel paese. Il violento pathos rivoluzionario dei primi anni '20, quando veniva attuata la nuova politica economica, lasciò il posto a sentimenti pessimistici, che si rifletterono nel ciclo della “Taverna di Mosca”. Il poeta non può determinare il suo posto nella vita, sente confusione e smarrimento, soffre della coscienza della dualità spirituale:
Russia! Cara terra al cuore!
L'anima rifugge dal dolore.
Il campo non ha più notizie da molti anni
I galli cantano, i cani abbaiano.
Quanti anni ha la nostra vita tranquilla
Verbi pacifici perduti.
Come il vaiolo, le fosse degli zoccoli
Vengono scavati pascoli e valli.

Che dolore si sente nella tragica canzone del poeta sulla discordia intestina che sta lacerando "il paese natale", l'ansia per il futuro della Russia. Si pone davanti a lui dolorosamente la domanda: “Dove ci porta il destino degli eventi?” Non è stato facile rispondere a questa domanda; fu allora che si verificò un crollo nella percezione spirituale della rivoluzione da parte del poeta, i suoi piani utopici crollarono. Esenin pensa e soffre per il villaggio condannato:
Solo io, come salmista, posso cantare
Alleluia sulla nostra terra natale.
Il passare del tempo è instancabile e Esenin lo sente appaiono sempre più spesso linee piene di confusione mentale e ansia:
Sono l'ultimo poeta del villaggio,
Il ponte di assi è modesto nelle sue canzoni.
Alla messa d'addio sto in piedi
Betulle che bruciano di foglie.

L'incoerenza di Esenin si riflette in modo più drammatico nei suoi pensieri sul futuro del villaggio. L'impegno del poeta nei confronti dei contadini sta diventando sempre più evidente. Nelle poesie di Esenin si sente il desiderio della natura, che la civiltà perderà.
L'indimenticabile "puledro dalla criniera rossa" di Esenin:
Caro, caro, buffo sciocco,
Ebbene, dov'è, dove sta andando?
Non sa davvero che i cavalli vivono
Ha vinto la cavalleria d'acciaio?

In Esenin l'opposizione tra città e campagna assume un carattere particolarmente acuto. Dopo un viaggio all'estero, Yesenin funge da critico della realtà borghese. Il poeta vede l'impatto dannoso del sistema capitalista sulle anime e sui cuori delle persone e sente acutamente lo squallore spirituale della civiltà borghese. Ma il viaggio all’estero ha avuto un impatto sul lavoro di Esenin. Ricorda di nuovo la “malinconia delle pianure infinite”, a lui familiare fin dalla giovinezza, ma ora, però, non gli piace più il “canto delle ruote del carro”:
Sono diventato indifferente alle baracche,
E il fuoco del focolare non mi è caro,
Anche i meli sono nella bufera di neve primaverile
A causa della povertà dei campi ho smesso di amarli.

Le immagini del passato evocano un’appassionata sete di rinnovamento del proprio villaggio natale:
Campo Russia! Abbastanza
Trascinando l'aratro attraverso i campi!
Fa male vedere la tua povertà
E betulle e pioppi.
Non so cosa mi succederà...
Forse non sono adatto per una nuova vita,
Ma voglio ancora l'acciaio
Vedi la povera e mendicante Rus'.

Non è questa verità dei sentimenti che brucia il cuore e l'anima che ci è particolarmente cara nelle poesie di Yesenin. Non è questa la vera grandezza del poeta?

S. Yesenin conosceva profondamente la vita contadina della Russia, e questo contribuì al fatto che riuscì a diventare un vero poeta popolare.
Non importa ciò di cui scrive Yesenin: sulla rivoluzione, sullo stile di vita contadino, torna ancora al tema della sua terra natale. Per lui la sua terra natale è qualcosa di luminoso e scriverne è il senso di tutta la sua vita:
Amo la mia terra natale
Amo moltissimo la mia terra natale!..
La patria preoccupa e allo stesso tempo calma il poeta. Nelle sue opere liriche c'è una devozione sconfinata alla Patria e un'ammirazione per essa:
Ma anche allora
Quando in tutto il pianeta
La faida tribale passerà,
Bugie e tristezza scompariranno, -
Canterò
Con tutto l'essere nel poeta
Sesto del terreno
Con un nome breve "Rus".

Dalle poesie di Yesenin emerge l'immagine di un poeta-pensatore, profondamente connesso con il suo paese. Era un degno cantante e cittadino della sua terra natale. In senso buono, invidiava coloro “che hanno trascorso la vita in battaglia, che hanno difeso una grande idea”, e ha scritto con sincero dolore “di giorni sprecati invano”:
Dopotutto, potrei dare
Non quello che ho dato
Quello che mi è stato dato per scherzo.

Yesenin era una brillante personalità individuale. Secondo R. Rozhdestvensky, possedeva “quella rara qualità umana che di solito viene chiamata la parola vaga e indefinita “fascino”... Ogni interlocutore trovava in Yesenin qualcosa di suo, familiare e amato - e questo è il segreto di tale potente influenza delle sue poesie.

Quante persone hanno riscaldato le loro anime attorno al fuoco miracoloso della poesia di Esenin, quante hanno apprezzato i suoni della sua lira. E quanto spesso erano disattenti all'uomo Yesenin. Forse è stato questo a rovinarlo. "Abbiamo perso un grande poeta russo...", ha scritto M. Gorky, scioccato dalla tragica notizia.

Esenin - Sergei Alexandrovich (1895-1925), poeta russo. Fin dalle sue prime raccolte (“Radunitsa”, 1916; “Libro d'ore rurale”, 1918) appariva come un paroliere sottile, un maestro del paesaggio profondamente psicologizzato, un cantore della Rus' contadina, un esperto del linguaggio popolare e dei costumi popolari. anima. Nel 1919-23 fece parte del gruppo Imagist. Un atteggiamento tragico e una confusione mentale sono espressi nei cicli “Mare’s Ships” (1920), “Moscow Tavern” (1924) e nella poesia “The Black Man” (1925). Nella poesia “La ballata dei ventisei” (1924), dedicata ai commissari di Baku, nella raccolta “Rus' sovietica” (1925) e nella poesia “Anna Snegina” (1925), Esenin cercò di comprendere “la comune -sollevato Rus'", sebbene continuasse a sentirsi un poeta di "Leaving Rus'" ", "capanna di tronchi d'oro". Poesia drammatica "Pugachev" (1921).

Infanzia e gioventù

Nato in una famiglia contadina, ha vissuto da bambino nella famiglia del nonno. Tra le prime impressioni di Esenin ci sono le poesie spirituali cantate da ciechi erranti e i racconti della nonna. Dopo essersi diplomato con lode alla scuola quadriennale Konstantinovsky (1909), continuò i suoi studi presso la scuola per insegnanti Spas-Klepikovsky (1909-12), dalla quale si diplomò come "insegnante della scuola di alfabetizzazione". Nell'estate del 1912, Esenin si trasferì a Mosca e per qualche tempo prestò servizio in una macelleria, dove suo padre lavorava come impiegato. Dopo un conflitto con il padre, lasciò il negozio, lavorò in una casa editrice di libri, poi nella tipografia di I. D. Sytin; durante questo periodo si unì agli operai dalla mentalità rivoluzionaria e si trovò sotto sorveglianza della polizia. Allo stesso tempo, Yesenin studiò presso il dipartimento storico e filosofico dell'Università Shanyavsky (1913-15).

Esordio e successo letterario

Avendo composto poesie fin dall'infanzia (principalmente a imitazione di A.V. Koltsov, I.S. Nikitin, S.D. Drozhzhin), Yesenin trova persone che la pensano allo stesso modo nel circolo letterario e musicale di Surikov, di cui divenne membro nel 1912. Iniziò a pubblicare nel 1914 a Mosca riviste per bambini (poesia d'esordio "Birch"). Nella primavera del 1915, Esenin venne a Pietrogrado, dove incontrò A. A. Blok, S. M. Gorodetsky, A. M. Remizov, N. S. Gumilev e altri, e si avvicinò a N. A. Klyuev, che ebbe un'influenza significativa su di lui. Le loro esibizioni congiunte con poesie e canzoncine, stilizzate in modo “contadino”, “popolare” (Esenin appariva al pubblico come un giovane dai capelli dorati con una camicia ricamata e stivali marocchini), furono un grande successo.

Servizio militare

Nella prima metà del 1916, Esenin fu arruolato nell'esercito, ma grazie agli sforzi dei suoi amici, ricevette un appuntamento ("con il massimo permesso") come inserviente sul treno sanitario militare n. 143 di Tsarskoye Selo L'Imperatrice Maestà Imperiale Alexandra Feodorovna, che gli permette di frequentare liberamente i salotti letterari e di visitare ricevimenti con mecenati, esibendosi in concerti. In uno dei concerti nell'infermeria a cui è stato assegnato (qui l'imperatrice e le principesse prestavano servizio anche come infermiere), incontra la famiglia reale. Poi, insieme a N. Klyuev, si esibiscono, vestiti con antichi costumi russi, cuciti secondo i disegni di V. Vasnetsov, alle serate della "Società per la rinascita della Rus' artistica" nella città Feodorovsky a Tsarskoe Selo, e sono anche invitati dalla Granduchessa Elisabetta a Mosca. Insieme alla coppia reale nel maggio 1916, Esenin visitò Evpatoria come attendente del treno. Questo fu l'ultimo viaggio di Nicola II in Crimea.

"Radunità"

La prima raccolta di poesie di Esenin, "Radunitsa" (1916), fu accolta con entusiasmo dalla critica, che vi scoprì uno spirito fresco, notando la spontaneità giovanile e il gusto naturale dell'autore. Nelle poesie di "Radunitsa" e nelle raccolte successive ("Colomba", "Trasfigurazione", "Libro d'ore rurale", tutto del 1918, ecc.) si sviluppa uno speciale "antropomorfismo" di Yesenin: animali, piante, fenomeni naturali, ecc. umanizzato dal poeta, formando insieme alle persone legate dalle radici e da tutto il loro essere con la natura, un mondo armonioso, olistico, bello. All'intersezione tra immagini cristiane, simbolismo pagano e stilistica folcloristica, nascono dipinti della Rus' di Esenin, colorati da una sottile percezione della natura, dove tutto: una stufa accesa e l'angolo di un cane, un campo di fieno non tagliato e paludi, il frastuono di falciatrici e il russare di una mandria diventa oggetto del sentimento reverente, quasi religioso del poeta (“Io prego per le rosse albe, prendo la comunione presso il ruscello”).

Rivoluzione

All'inizio del 1918 Esenin si trasferì a Mosca. Avendo accolto la rivoluzione con entusiasmo, scrisse diverse brevi poesie ("The Jordan Dove", "Inonia", "Heavenly Drummer", tutte del 1918, ecc.), Intrise di una gioiosa anticipazione della "trasformazione" della vita. Combinano sentimenti empi con immagini bibliche per indicare la portata e il significato degli eventi che stanno accadendo. Esenin, glorificando la nuova realtà e i suoi eroi, cercò di corrispondere ai tempi (“Cantata”, 1919). Negli anni successivi scrisse “La canzone della grande marcia”, 1924, “Capitano della terra”, 1925, ecc.). Riflettendo su "dove ci porta il destino degli eventi", il poeta si rivolge alla storia (poema drammatico "Pugachev", 1921).

Immaginazione

Le ricerche nel campo delle immagini riuniscono Yesenin con A. B. Mariengof, V. G. Shershenevich, R. Ivnev, all'inizio del 1919 si unirono in un gruppo di immaginisti; Esenin diventa un frequentatore abituale della Stalla Pegasus, un caffè letterario di Imagisti alla Porta Nikitsky a Mosca. Tuttavia, il poeta condivideva solo in parte la loro piattaforma, il desiderio di ripulire la forma dalla “polvere del contenuto”. I suoi interessi estetici sono rivolti allo stile di vita patriarcale del villaggio, all'arte popolare e alle basi spirituali fondamentali dell'immagine artistica (trattato “Le chiavi di Maria”, 1919). Già nel 1921, Esenin apparve sulla stampa criticando le "buffonate per amore delle buffonate" dei suoi "fratelli" Imagisti. A poco a poco, metafore fantasiose lasciano i suoi testi.

"Taverna di Mosca"

All'inizio degli anni '20. nelle poesie di Esenin compaiono motivi di "una vita lacerata da una tempesta" (nel 1920, un matrimonio durato circa tre anni con Z.N. Reich si sciolse), abilità da ubriaco, lasciando il posto a una malinconia isterica. Il poeta appare come un teppista, un attaccabrighe, un ubriacone dall'anima sanguinaria, zoppicando “di tana in tana”, dove è circondato da “marmaglia aliena e ridente” (raccolte “Confessione di un teppista”, 1921; “Taverna di Mosca ”, 1924).

Isadora

Un evento nella vita di Yesenin fu l'incontro con la ballerina americana Isadora Duncan (autunno 1921), che sei mesi dopo divenne sua moglie. Un viaggio congiunto in Europa (Germania, Belgio, Francia, Italia) e in America (maggio 1922, agosto 1923), accompagnato da rumorosi scandali, buffonate scioccanti di Isadora e Esenin, rivelò il loro "reciproco malinteso", aggravato dalla letterale mancanza di un comune lingua (Esenin non parlava lingue straniere, Isadora ha imparato diverse dozzine di parole russe). Al ritorno in Russia si separarono.

Poesie degli ultimi anni

Esenin tornò in patria con gioia, un sentimento di rinnovamento e il desiderio di "essere un cantante e un cittadino... nei grandi stati dell'URSS". Durante questo periodo (1923-25) furono scritti i suoi versi migliori: le poesie “Il bosco d'oro dissuase...”, “Lettera alla madre”, “Ora ce ne andiamo a poco a poco...”, il ciclo “Motivi persiani” ”, la poesia “Anna Snegina” ecc. Il posto principale nelle sue poesie appartiene ancora al tema della patria, che ora acquisisce sfumature drammatiche. Il mondo un tempo unico e armonioso della Rus' di Esenin si biforca: "Rus' sovietica", "Leaving Rus'". Il motivo della competizione tra vecchio e nuovo ("un puledro dalla criniera rossa" e "un treno su zampe di ghisa"), delineato nella poesia "Sorokoust" (1920), si sta sviluppando nelle poesie degli ultimi anni: registrando i segni di una nuova vita, accogliendo “pietra e acciaio”, Esenin si sente sempre più come il cantante di una “capanna di tronchi d'oro”, la cui poesia “non è più necessaria qui” (raccolte “Rus' sovietica”, “Paese sovietico” , entrambi del 1925). La dominante emotiva dei testi di questo periodo sono i paesaggi autunnali, i motivi di sintesi e gli addii.

Finale tragico

Una delle sue ultime opere fu la poesia “La terra dei mascalzoni”, in cui denunciava il regime sovietico. Successivamente iniziò a essere perseguitato dai giornali, accusandolo di ubriachezza, rissa, ecc. Gli ultimi due anni della vita di Esenin furono trascorsi in continui viaggi: nascondendosi dall'accusa, viaggiò tre volte nel Caucaso, più volte a Leningrado e sette volte a Konstantinovo. Allo stesso tempo, sta ancora una volta cercando di iniziare una vita familiare, ma la sua unione con S.A. Tolstoj (nipote di L.N. Tolstoj) non era felice. Alla fine di novembre 1925, a causa della minaccia di arresto, dovette ricoverarsi in una clinica psiconeurologica. Sofya Tolstaya era d'accordo con il professor P.B. Gannushkin sul ricovero del poeta in una clinica a pagamento dell'Università di Mosca. Il professore ha promesso di fornirgli una stanza separata dove Esenin avrebbe potuto dedicarsi al lavoro letterario. La GPU e gli agenti di polizia si sono scatenati alla ricerca del poeta. Solo poche persone sapevano del suo ricovero in clinica, ma sono stati trovati informatori. Il 28 novembre, gli agenti di sicurezza si sono precipitati dal direttore della clinica, il professor P.B. Hanno chiesto l'estradizione di Esenin a Gannushkin, ma non ha consegnato a morte il suo connazionale. La clinica è sotto sorveglianza. Dopo aver aspettato un attimo, Esenin interrompe il corso delle cure (ha lasciato la clinica in un gruppo di visitatori) e il 23 dicembre parte per Leningrado. La notte del 28 dicembre, all'Hotel Angleterre, Sergei Esenin viene ucciso inscenando un suicidio.

Autobiografia di Esenin datata 14 maggio 1922

Sono figlio di un contadino. Nato nel 1895 il 21 settembre nella provincia di Ryazan. Distretto di Ryazan. Kuzminskaya volost. Dall'età di due anni, a causa della povertà di mio padre e delle grandi dimensioni della mia famiglia, ho dovuto essere allevato da un nonno materno piuttosto ricco, che aveva tre figli adulti non sposati, con i quali ho trascorso quasi tutta la mia infanzia. . I miei zii erano ragazzi dispettosi e disperati. Quando avevo tre anni e mezzo mi misero su un cavallo senza sella e cominciai subito a galoppare. Ricordo che impazzivo e mi stringevo forte il garrese. Poi mi hanno insegnato a nuotare. Uno zio (zio Sasha) mi ha portato su una barca, si è allontanato dalla riva, mi ha tolto le mutande e mi ha gettato in acqua come un cucciolo. Battevo le mani in modo inetto e spaventato, e finché non stavo soffocando, lui continuava a gridare: “Eh, stronza! Ebbene, a cosa ti serve?" "Puttana" era un vezzeggiativo. Dopo circa otto anni, spesso sostituivo il cane da caccia di un altro zio, nuotando intorno ai laghi dopo aver sparato alle anatre. Ero molto bravo ad arrampicarmi sugli alberi. Nessuno dei ragazzi poteva competere con me. Per molte persone che a mezzogiorno, dopo l'aratura, disturbavano le torri, ho tolto i nidi dalle betulle, per una moneta da dieci centesimi. Una volta cadde, ma con grande successo, grattandosi solo il viso e lo stomaco e rompendo una brocca di latte che stava portando a suo nonno per falciarla.

Tra i ragazzi, sono sempre stato un allevatore di cavalli e un grande combattente e andavo sempre in giro con i graffi. Solo mia nonna mi rimproverava per le mie malefatte, e mio nonno a volte mi spingeva a scazzottarsi e spesso diceva a mia nonna: “Sei una stupida, non toccarlo. Sarà più forte in questo modo”. La nonna mi amava con tutte le sue forze e la sua tenerezza non conosceva limiti. Il sabato mi lavavano, mi tagliavano le unghie e mi arricciavano i capelli con olio da cucina, perché nessun pettine poteva sopportare i capelli ricci. Ma neanche il petrolio ha aiutato molto. Ho sempre urlato oscenità e anche adesso ho una specie di sensazione spiacevole riguardo al sabato. La domenica venivo sempre mandato a messa e... per verificare che fossi a messa mi hanno dato 4 centesimi. Due centesimi per la prosfora e due per il prete che ne toglie le parti. Ho comprato una prosfora e, invece del prete, ci ho fatto tre segni con un temperino, e con gli altri due centesimi sono andato al cimitero a giocare sulle spalle con i ragazzi.

Così è andata la mia infanzia. Quando sono cresciuto, volevano davvero farmi un insegnante rurale, e quindi mi hanno mandato in una scuola chiusa per insegnanti di chiesa, dopo essermi diplomato, dalla quale, all'età di sedici anni, ho dovuto entrare all'Istituto degli insegnanti di Mosca. Fortunatamente, ciò non è avvenuto. Ero così stufo della metodologia e della didattica che non volevo nemmeno ascoltare. Ho iniziato a scrivere poesie presto, all'età di nove anni, ma faccio datare la mia creatività cosciente all'età di 16-17 anni. Alcune poesie di questi anni sono incluse in “Radunitsa”.

All'età di diciotto anni fui sorpreso, dopo aver inviato le mie poesie alle riviste, che non fossero state pubblicate e inaspettatamente arrivai a San Pietroburgo. Lì sono stato ricevuto molto cordialmente. La prima persona che ho visto è stata Blok, la seconda è stata Gorodetsky. Quando guardavo Blok, il sudore colava da me, perché per la prima volta vedevo un poeta vivente. Gorodetsky mi ha presentato a Klyuev, di cui non avevo mai sentito una parola. Con Klyuev, nonostante tutti i nostri conflitti interni, abbiamo iniziato una grande amicizia, che continua ancora oggi, nonostante non ci vediamo da sei anni. Ora vive a Vytegra, mi scrive che mangia il pane con la pula, lo lava con acqua bollente vuota e prega Dio per una morte spudorata.

Durante gli anni della guerra e della rivoluzione, il destino mi ha spinto da una parte all'altra. Ho viaggiato in lungo e in largo per la Russia, dal Mar Glaciale Artico al Mar Nero e al Mar Caspio, dall'Occidente alla Cina, alla Persia e all'India. Considero il 1919 il periodo migliore della mia vita. Poi abbiamo vissuto l'inverno in una stanza fredda a 5 gradi. Non avevamo un tronco di legna da ardere. Non sono mai stato membro del RCP, perché mi sento molto di sinistra. Il mio scrittore preferito è Gogol. Libri delle mie poesie: "Radunitsa", "Colomba", "Trasfigurazione", "Libro d'ore rurale", "Treryadnitsa", "Confessione di un teppista" e "Pugachev". Ora sto lavorando a una cosa importante chiamata “Land of Scoundrels”. In Russia, quando non c'era la carta, stampavo le mie poesie insieme a Kusikov e Mariengof sui muri del monastero di Strastnoy o semplicemente le leggevo da qualche parte sul viale. I migliori ammiratori della nostra poesia sono le prostitute e i banditi. Siamo tutti in grande amicizia con loro. Ai comunisti non piacciamo a causa di un malinteso. Per questo i miei più sentiti saluti a tutti i miei lettori e un po’ di attenzione al cartello: “Vi chiedono di non sparare!”

Autobiografia di Esenin del 1923

Nato il 4 ottobre 1895. Figlio di un contadino della provincia di Ryazan, distretto di Ryazan, villaggio di Konstantinova. La mia infanzia è stata trascorsa tra campi e steppe.

È cresciuto sotto la supervisione di sua nonna e suo nonno. Mia nonna era religiosa e mi portava nei monasteri. A casa ho riunito tutti gli storpi che cantano poesie spirituali nei villaggi russi da “Lazzaro” a “Mikola”. È cresciuto dispettoso e cattivo. Era un attaccabrighe. Mio nonno a volte mi costringeva a combattere per essere più forte.

Ha iniziato presto a comporre poesie. La nonna dava le spinte. Raccontava storie. Alcune favole con un brutto finale non mi piacevano e le ho rifatte a modo mio. Cominciò a scrivere poesie, imitando le canzoncine. Aveva poca fiducia in Dio. Non mi piaceva andare in chiesa. A casa lo sapevano e, per mettermi alla prova, mi diedero 4 centesimi per una prosfora, che dovevo portare all'altare al sacerdote per il rito della rimozione delle parti. Il prete fece 3 tagli sulla prosfora e ne fece pagare 2 centesimi. Poi ho imparato a eseguire questa procedura da solo con un coltellino tascabile e 2 centesimi. Se lo mise in tasca e andò a giocare al cimitero con i ragazzi, a giocare ad astragali. Una volta che il nonno ha indovinato. C'è stato uno scandalo. Sono scappato in un altro villaggio per far visita a mia zia e non mi sono presentato finché non mi hanno perdonato.

Ha studiato in una scuola per insegnanti chiusa. A casa volevano che diventassi insegnante del villaggio. Quando mi portarono a scuola, mia nonna mi mancava terribilmente e un giorno corsi a casa per più di 100 miglia a piedi. A casa mi hanno sgridato e riportato indietro.

Dopo la scuola, dai 16 ai 17 anni, ha vissuto nel villaggio. All'età di 17 anni partì per Mosca ed entrò all'Università Shanyavsky come studente volontario. All'età di 19 anni sono venuto a San Pietroburgo mentre andavo a Revel per far visita a mio zio. Sono andato da Blok, Blok lo ha messo in contatto con Gorodetsky e Gorodetsky con Klyuev. Le mie poesie hanno fatto una grande impressione. Tutte le migliori riviste dell'epoca (1915) iniziarono a pubblicarmi e in autunno (1915) apparve il mio primo libro, "Radunitsa". Molto è stato scritto su di lei. Tutti all'unanimità dicevano che avevo talento. Lo sapevo meglio di chiunque altro. Dopo "Radunitsa" ho pubblicato "Dove", "Transfiguration", "Rural Book of Hours", "Keys of Mary", "Treryadnitsa", "Confession of a Hooligan", "Pugachev". Presto verranno pubblicati "La terra dei mascalzoni" e "La taverna di Mosca".

Estremamente individuale. Con tutte le basi sulla piattaforma sovietica.

Nel 1916 fu chiamato al servizio militare. Con il patrocinio del colonnello Loman, aiutante dell'imperatrice, gli furono concessi molti benefici. Viveva a Carskoe non lontano da Razumnik Ivanov. Su richiesta di Loman, una volta lesse poesie all'Imperatrice. Dopo aver letto le mie poesie, ha detto che le mie poesie erano belle, ma molto tristi. Le ho detto che tutta la Russia è così. Ha fatto riferimento alla povertà, al clima, ecc. La rivoluzione mi trovò al fronte in uno dei battaglioni disciplinari, dove finii perché mi rifiutavo di scrivere poesie in onore dello Zar. Ha rifiutato, consultando e cercando il sostegno di Ivanov-Razumnik. Durante la rivoluzione lasciò l’esercito di Kerenskij senza permesso e, vivendo da disertore, lavorò con i socialisti rivoluzionari non come membro del partito, ma come poeta.

Quando il partito si sciolse, io andai con il gruppo di sinistra e in ottobre ero nella loro squadra combattente. Lasciò Pietrogrado insieme al regime sovietico. A Mosca nel 1818 incontrò Mariengof, Shershenevich e Ivnev.

L'urgenza di mettere in pratica il potere dell'immagine ci ha spinto a pubblicare un manifesto degli Imagisti. Siamo stati i pionieri di una nuova era nell'era dell'arte e abbiamo dovuto lottare a lungo. Durante la nostra guerra, abbiamo ribattezzato le strade con i nostri nomi e dipinto il monastero di Strastnoy con le parole delle nostre poesie.

1919-1921 viaggiò in giro per la Russia: Murman, Solovki, Arkhangelsk, Turkestan, steppe kirghise, Caucaso, Persia, Ucraina e Crimea. Nel '22 volò su un aereo per Koenigsberg. Viaggiò in tutta Europa e nel Nord America. Sono molto contento di essere tornato nella Russia sovietica. Quello che verrà dopo si vedrà.

Autobiografia di Esenin datata 20 giugno 1924

Sono nato nel 1895 il 21 settembre nel villaggio di Konstantinov, Kuzminsk volost, provincia di Ryazan. e distretto di Ryazansky. Mio padre è un contadino Alexander Nikitich Yesenin, mia madre è Tatyana Fedorovna.

Ha trascorso la sua infanzia con i nonni materni in un'altra parte del paese, che si chiama. Opaco. I miei primi ricordi risalgono a quando avevo tre o quattro anni. Ricordo la foresta, la grande strada del fossato. La nonna va al monastero di Radovetsky, che è a circa 40 miglia da noi. Io, afferrando il suo bastone, riesco a malapena a trascinare le gambe per la stanchezza, e mia nonna continua a dire: "Vai, vai, piccola bacca, Dio ti darà la felicità". Spesso i ciechi, vagando per i villaggi, si riunivano a casa nostra e cantavano poesie spirituali su un bellissimo paradiso, su Lazar, su Mikol e sullo sposo, un ospite brillante da una città sconosciuta. La tata era una vecchia che si prendeva cura di me e mi raccontava le favole, tutte quelle favole che tutti i bambini contadini ascoltano e conoscono. Il nonno mi cantava vecchie canzoni, così lunghe e tristi. Il sabato e la domenica mi raccontava la Bibbia e la storia sacra.

La mia vita di strada era diversa dalla mia vita domestica. I miei coetanei erano ragazzi dispettosi. Mi arrampicavo con loro nei giardini degli altri. Scappava per 2-3 giorni nei prati e mangiava con i pastori pesci che pescavamo nei laghetti, intorbidando prima l'acqua con le mani, o nidiate di anatroccoli. In seguito, quando tornavo, mi trovavo spesso nei guai.

Nella nostra famiglia avevamo uno zio con attacchi epilettici, oltre a mia nonna, mio ​​nonno e mia tata. Mi amava moltissimo e spesso andavamo con lui al fiume Oka ad abbeverare i cavalli. Di notte, quando il tempo è calmo, la luna sta ritta nell'acqua. Quando i cavalli bevevano, mi sembrava che stessero per bere la luna, ed ero felice quando essa fluttuava via dalle loro bocche insieme ai cerchi. Quando avevo 12 anni, fui mandato a studiare da una scuola zemstvo rurale alla scuola di un insegnante. La mia famiglia voleva che diventassi insegnante del villaggio. Le loro speranze si estendevano all'istituto, fortunatamente per me, al quale non sono entrato.

Ho iniziato a scrivere poesie all'età di 9 anni e ho imparato a leggere a 5. All'inizio, le canzoncine del villaggio hanno influenzato la mia creatività. Il periodo di studio non ha lasciato alcuna traccia in me, se non una forte conoscenza della lingua slava ecclesiastica. Questo è tutto quello che ho portato via. Il resto lo fece lui stesso sotto la guida di un certo Klemenov. Mi ha fatto conoscere la nuova letteratura e mi ha spiegato perché ci sono alcune cose che fanno paura ai classici. Tra i poeti, mi sono piaciuti di più Lermontov e Koltsov. Successivamente sono passato a Pushkin.

Nel 1913 entrai all'Università Shanyavsky come studente volontario. Dopo essere rimasto lì per un anno e mezzo, sono dovuto tornare al villaggio a causa delle circostanze finanziarie. In questo periodo ho scritto un libro di poesie “Radunitsa”. Ne ho inviati alcuni alle riviste di San Pietroburgo e, non avendo ricevuto risposta, ci sono andato io stesso. Sono arrivato e ho trovato Gorodetsky. Mi ha salutato molto cordialmente. Quindi quasi tutti i poeti si sono riuniti nel suo appartamento. Hanno iniziato a parlare di me e hanno iniziato a pubblicarmi quasi con grande richiesta.

Ho pubblicato: "Russian Thought", "Life for Everyone", "Monthly Magazine" di Mirolyubov, "Northern Notes", ecc. Era la primavera del 1915. E nell'autunno dello stesso anno Klyuev mi mandò un telegramma al villaggio e mi chiese di andare da lui. Mi ha trovato l'editore M.V. Averyanov, e pochi mesi dopo fu pubblicato il mio primo libro "Radunitsa". Fu pubblicato nel novembre 1915 con la nota 1916. Durante il primo periodo del mio soggiorno a San Pietroburgo, dovevo spesso incontrarmi con Blok, con Ivanov-Razumnik. Più tardi con Andrei Bely.

Il primo periodo della rivoluzione fu accolto con simpatia, ma più spontaneamente che consapevolmente. Nel 1917 ebbe luogo il mio primo matrimonio con Z. N. Reich. Nel 1918 la lasciai, e da allora cominciò la mia vita errante, come quella di tutti i russi nel periodo 1918-21. Nel corso degli anni sono stato in Turkestan, Caucaso, Persia, Crimea, Bessarabia, steppe dell'Orenbur, costa di Murmansk, Arkhangelsk e Solovki. 1921 Sposai A. Duncan e partii per l'America, dopo aver viaggiato in tutta Europa, tranne la Spagna.

Dopo essere andato all’estero, ho guardato il mio Paese e gli eventi in modo diverso. Non mi piace la nostra vita nomade appena raffreddata. Mi piace la civiltà. Ma davvero non mi piace l'America. L'America è il fetore dove non si perde solo l'arte, ma anche i migliori impulsi dell'umanità in generale. Se oggi stanno andando in America, allora sono pronto a preferire il nostro cielo grigio e il nostro paesaggio: una capanna, leggermente cresciuta nel terreno, un arcolaio, un enorme palo che sporge dall'arcolaio, un cavallo magro che agita la coda nel vento in lontananza. Non è come i grattacieli, che finora hanno prodotto solo Rockefeller e McCormick, ma è la stessa cosa che ha fatto crescere Tolstoj, Dostoevskij, Pushkin, Lermontov e altri nel nostro Paese. Innanzitutto amo identificare l'organico. L'arte per me non sono schemi intricati, ma la parola più necessaria della lingua con cui voglio esprimermi. Pertanto, il movimento dell'imagismo fondato nel 1919, da un lato da me, e dall'altro da Shershenevich, sebbene trasformasse formalmente la poesia russa lungo un diverso canale di percezione, non dava a nessuno il diritto di rivendicare il talento. Adesso rifiuto tutte le scuole. Credo che un poeta non possa aderire a nessuna scuola particolare. Questo lo lega mani e piedi. Solo un artista libero può portare la libertà di parola. Questo è tutto, breve, sommario, per quanto riguarda la mia biografia. Qui non è detto tutto. Ma penso che sia troppo presto per trarre delle conclusioni da solo. La mia vita e il mio lavoro sono ancora avanti.

"Su di me". Ottobre 1925

Nato nel 1895, il 21 settembre, nella provincia di Ryazan, distretto di Ryazan, Kuzminsk volost, nel villaggio di Konstantinov. Dall'età di due anni sono stato allevato da un nonno materno piuttosto ricco, che aveva tre figli adulti non sposati, con i quali ho trascorso quasi tutta la mia infanzia. I miei zii erano ragazzi dispettosi e disperati. Quando avevo tre anni e mezzo mi misero su un cavallo senza sella e cominciai subito a galoppare. Ricordo che impazzivo e mi stringevo forte il garrese. Poi mi hanno insegnato a nuotare. Uno zio (zio Sasha) mi ha portato su una barca, si è allontanato dalla riva, mi ha tolto le mutande e mi ha gettato in acqua come un cucciolo. Ho agitato le mani in modo inetto e spaventato, e finché non ho soffocato, ha continuato a gridare: “Eh! Cagna! Ebbene, a cosa ti serve?...” “Puttana” era un vezzeggiativo. Dopo circa otto anni, spesso sostituivo il cane da caccia di un altro zio e nuotavo intorno ai laghi dopo aver sparato alle anatre. Era molto bravo ad arrampicarsi sugli alberi. Tra i ragazzi è sempre stato un allevatore di cavalli e un grande combattente e andava sempre in giro con i graffi. Solo mia nonna mi rimproverava per le mie malefatte, e mio nonno a volte mi incoraggiava a combattere con i pugni e spesso diceva a mia nonna: "Sei una stupida, non toccarlo, così sarà più forte!" La nonna mi amava con tutte le sue forze e la sua tenerezza non conosceva limiti. Il sabato mi lavavano, mi tagliavano le unghie e mi arricciavano i capelli con olio da cucina, perché nessun pettine poteva sopportare i capelli ricci. Ma neanche il petrolio ha aiutato molto. Ho sempre urlato oscenità e anche adesso ho una specie di sensazione spiacevole riguardo al sabato.

Così è trascorsa la mia infanzia. Quando sono cresciuto, volevano davvero nominarmi insegnante del villaggio e quindi mi hanno mandato in una scuola per insegnanti della chiesa, dopo essermi diplomato, dove avrei dovuto entrare all'Istituto degli insegnanti di Mosca. Fortunatamente, ciò non è avvenuto.

Ho iniziato a scrivere poesie presto, all'età di nove anni, ma faccio datare la mia creatività cosciente all'età di 16-17 anni. Alcune poesie di questi anni sono incluse in “Radunitsa”. All'età di diciotto anni rimasi sorpreso quando mandai le mie poesie a riviste che non furono pubblicate e andai a San Pietroburgo. Lì sono stato ricevuto molto cordialmente. La prima persona che ho visto è stata Blok, la seconda è stata Gorodetsky. Quando guardavo Blok, il sudore colava da me, perché per la prima volta vedevo un poeta vivente. Gorodetsky mi ha presentato a Klyuev, di cui non avevo mai sentito una parola. Nonostante tutti i nostri conflitti interni, abbiamo sviluppato una grande amicizia con Klyuev. Durante questi stessi anni entrai all'Università Shanyavsky, dove rimasi solo un anno e mezzo, e di nuovo andai al villaggio. All'Università ho incontrato i poeti Semenovsky, Nasedkin, Kolokolov e Filipchenko. Tra i poeti contemporanei mi sono piaciuti di più Blok, Bely e Klyuev. Bely mi ha dato molto in termini di forma e Blok e Klyuev mi hanno insegnato il lirismo.

Nel 1919, insieme ad alcuni compagni, pubblicai un manifesto dell'Imagismo. L’immaginazione era la scuola formale che volevamo fondare. Ma questa scuola non aveva basi ed è morta da sola, lasciando la verità dietro l'immagine organica. Rinuncerei volentieri a molte delle mie poesie e poesie religiose, ma sono di grande importanza come percorso di un poeta verso la rivoluzione.

Dall'età di otto anni, mia nonna mi ha trascinato in diversi monasteri a causa sua, tutti i tipi di vagabondi e pellegrini vivevano sempre con noi; Sono state cantate varie poesie spirituali. Il nonno è opposto. Non era uno sciocco a bere. Da parte sua, furono organizzati matrimoni eterni non sposati. Successivamente, quando ho lasciato il villaggio, ho dovuto capire a lungo il mio modo di vivere.

Durante gli anni della rivoluzione fu completamente dalla parte dell'Ottobre, ma accettò tutto a modo suo, con un pregiudizio contadino. In termini di sviluppo formale, ora sono sempre più attratto da Pushkin. Quanto al resto delle informazioni autobiografiche, sono nelle mie poesie.

La storia della vita di Esenin

Alcuni fatti interessanti della vita di Sergei Esenin:

Sergei Esenin si diplomò con lode alla Scuola Konstantinovsky Zemstvo nel 1909, poi alla Scuola degli insegnanti della Chiesa, ma dopo aver studiato per un anno e mezzo la lasciò: la professione di insegnante non lo attraeva molto. Già a Mosca, nel settembre 1913, Esenin iniziò a frequentare l'Università popolare Shanyavsky. Un anno e mezzo di università diede a Yesenin le basi dell'istruzione che gli mancavano così tanto.

Nell'autunno del 1913 contrasse un matrimonio civile con Anna Romanovna Izryadnova, che lavorò con Esenin come correttore di bozze presso la tipografia di Sytin. Il 21 dicembre 1914 nacque il loro figlio Yuri, ma Esenin lasciò presto la famiglia. Nelle sue memorie, Izryadnova scrive: “L'ho visto poco prima della sua morte. È venuto, ha detto, per salutarci. Quando gli ho chiesto il motivo, ha detto: “Mi sto lavando, me ne vado, mi sento male, probabilmente morirò”. Gli ho chiesto di non viziarlo, di prendersi cura di suo figlio”. Dopo la morte di Esenin, il tribunale popolare del distretto Khamovnichesky di Mosca ha giudicato il caso riconoscendo Yuri come figlio del poeta. Il 13 agosto 1937 Yuri Esenin fu fucilato con l'accusa di prepararsi ad assassinare Stalin.

Il 30 luglio 1917, Esenin sposò la bellissima attrice Zinaida Reich nella chiesa di Kirik e Ulita, distretto di Vologda. Il 29 maggio 1918 nacque la loro figlia Tatyana. Esenin amava moltissimo sua figlia, bionda e con gli occhi azzurri. Il 3 febbraio 1920, dopo che Yesenin si separò da Zinaida Reich, nacque il loro figlio Konstantin. Un giorno scoprì per caso alla stazione che Reich e i suoi figli erano sul treno. Un amico ha convinto Yesenin a guardare almeno il bambino. Sergei accettò con riluttanza. Quando Reich scartò suo figlio, Esenin, guardandolo a malapena, disse: "Gli Esenin non sono mai neri..." Ma secondo i contemporanei, Esenin portava sempre fotografie di Tatyana e Konstantin nella tasca della giacca, si prendeva costantemente cura di loro, le inviava soldi. Il 2 ottobre 1921, il tribunale popolare di Orel decretò lo scioglimento del matrimonio di Esenin con Reich. A volte incontrava Zinaida Nikolaevna, a quel tempo già moglie di Vsevolod Meyerhold, cosa che suscitò la gelosia di Meyerhold. C'è un'opinione secondo cui, tra le sue mogli, Yesenin amava soprattutto Zinaida Reich fino alla fine dei suoi giorni. Poco prima della sua morte, nel tardo autunno del 1925, Esenin visitò Reich e i bambini. Come se stesse parlando con un adulto, Tanya era indignata dai mediocri libri per bambini che i suoi figli leggevano. Disse: “Devi conoscere le mie poesie”. La conversazione con Reich si è conclusa con un altro scandalo e lacrime. Nell'estate del 1939, dopo la morte di Meyerhold, Zinaida Reich fu brutalmente assassinata nel suo appartamento. Molti contemporanei non credevano che questa fosse pura criminalità. Si presumeva (e ora questa ipotesi diventerà sempre più sicura) che fosse stata uccisa dagli agenti dell'NKVD.

Il 4 novembre 1920, alla serata letteraria "Il processo degli immaginari", Esenin incontrò Galina Benislavskaya. La loro relazione, con alterne fortune, durò fino alla primavera del 1925. Di ritorno da Konstantinov, Esenin finalmente la lasciò. È stata una tragedia per lei. Insultata e umiliata, Galina scrisse nelle sue memorie: “A causa dell'imbarazzo e della rottura del mio rapporto con S.A. Più di una volta ho voluto lasciarlo come donna, volevo essere solo un'amica. Ma ho capito che da S.A. Non posso partire, non posso spezzare questo filo...». Poco prima del suo viaggio a Leningrado in novembre, prima di recarsi in ospedale, Esenin chiamò Benislavskaja: «Vieni a salutarla». Ha detto che sarebbe venuta anche Sofya Andreevna Tolstaya. Galina ha risposto: "Non mi piacciono questi cavi". Galina Benislavskaya si è sparata sulla tomba di Esenin. Ha lasciato due biglietti sulla sua tomba. Una è una semplice cartolina: “3 dicembre 1926. Mi sono suicidato qui, anche se so che da quel momento in poi la colpa sarà di Esenin ancora di più... Ma a lui e a me non importa. Questa tomba contiene tutto ciò che mi è più caro...” È sepolta nel cimitero di Vagankovskoye vicino alla tomba del poeta.

Autunno 1921: incontro con la “piede di sandalo” Isadora Duncan. Secondo le memorie dei contemporanei, Isadora si innamorò di Esenin a prima vista e Esenin ne fu subito affascinato. Il 2 maggio 1922, Sergei Esenin e Isadora Duncan decisero di consolidare il loro matrimonio secondo le leggi sovietiche, poiché stavano per recarsi in America. Hanno firmato presso l'ufficio del registro del Consiglio Khamovnichesky. Quando è stato chiesto loro quale cognome avrebbero scelto, entrambi volevano avere un doppio cognome: "Duncan-Yesenin". Questo è ciò che era scritto sul certificato di matrimonio e sui loro passaporti. "Ora sono Duncan", gridò Esenin quando uscirono. Questa pagina della vita di Sergei Esenin è la più caotica, con infiniti litigi e scandali. Si sono separati e sono tornati insieme molte volte. Sono stati scritti centinaia di volumi sulla storia d'amore di Esenin con Duncan. Sono stati fatti numerosi tentativi per svelare il mistero della relazione tra queste due persone così diverse. Ma c'era un segreto? Per tutta la vita, Esenin, privato da bambino di una vera famiglia amichevole (i suoi genitori litigavano costantemente, spesso vivevano separati, Sergei è cresciuto con i suoi nonni materni), sognava il conforto e la pace familiare. Diceva costantemente che avrebbe sposato un artista del genere: tutti avrebbero aperto la bocca e avrebbero avuto un figlio che sarebbe diventato più famoso di lui. È chiaro che Duncan, che aveva 18 anni più di Esenin ed era costantemente in tournée, non poteva creare per lui la famiglia che sognava. Inoltre, Esenin, non appena si è trovato sposato, ha cercato di spezzare le catene che lo legavano.

Nel 1920 Esenin incontrò e divenne amico della poetessa e traduttrice Nadezhda Volpin. Il 12 maggio 1924, a Leningrado nacque il figlio illegittimo di Sergei Yesenin e Nadezhda Davydovna Volpin: un eminente matematico, un famoso attivista per i diritti umani, pubblica periodicamente poesie (solo sotto il nome Volpin). A. Yesenin-Volpin è uno dei fondatori (insieme a Sakharov) del Comitato per i diritti umani. Ora vive negli Stati Uniti.

5 marzo 1925: conoscenza della nipote di Leone Tolstoj, Sofia Andreevna Tolstoj. Aveva 5 anni meno di Esenin e nelle sue vene scorreva il sangue del più grande scrittore del mondo. Sofya Andreevna era responsabile della biblioteca dell'Unione degli scrittori. Il 18 ottobre 1925 fu registrato il matrimonio con S.A. Tolstoj. Sofya Tolstaya è un'altra delle speranze non realizzate di Yesenin di mettere su famiglia. Proveniente da una famiglia aristocratica, secondo i ricordi degli amici di Esenin, era molto arrogante e orgogliosa, richiedeva il rispetto dell'etichetta e l'obbedienza incondizionata. Queste sue qualità non erano in alcun modo combinate con la semplicità, la generosità, l'allegria e il carattere dispettoso di Sergei. Ben presto si separarono. Ma dopo la sua morte, Sofya Andreevna ha messo da parte vari pettegolezzi su Esenin, secondo cui avrebbe scritto in uno stato di stupore da ubriaco; Lei, che ha assistito più volte al suo lavoro sulla poesia, ha sostenuto che Esenin prendeva molto sul serio il suo lavoro e non si sedeva mai a tavola ubriaco.

Il 24 dicembre Sergei Esenin arrivò a Leningrado e soggiornò all'Angleterre Hotel. Nella tarda serata del 27 dicembre, nella stanza fu trovato il corpo di Sergei Esenin. Davanti agli occhi di coloro che entravano nella stanza apparve un'immagine terribile: Esenin, già morto, appoggiato a un tubo del riscaldamento a vapore, c'erano coaguli di sangue sul pavimento, le cose erano sparse, sul tavolo c'era un biglietto con i versi morenti di Esenin "Addio amico mio, arrivederci..." La data e l'ora esatta della morte non sono state stabilite.

Il corpo di Esenin fu trasportato a Mosca per la sepoltura nel cimitero di Vagankovskoye. Il funerale fu grandioso. Secondo i contemporanei, nessun poeta russo fu sepolto in questo modo.

Nel 1912 si diplomò come insegnante di alfabetizzazione presso la scuola per insegnanti di Spas-Klepikovskaya.

Nell'estate del 1912, Esenin si trasferì a Mosca e per qualche tempo prestò servizio in una macelleria, dove suo padre lavorava come impiegato. Dopo un conflitto con il padre, lasciò il negozio e lavorò nell'editoria di libri, poi nella tipografia di Ivan Sytin nel 1912-1914. Durante questo periodo, il poeta si unì agli operai dalla mentalità rivoluzionaria e si trovò sotto sorveglianza della polizia.

Nel 1913-1915, Esenin fu uno studente volontario presso il dipartimento storico e filosofico dell'Università popolare della città di Mosca intitolato ad A.L. Shanyavsky. A Mosca si avvicinò agli scrittori del circolo letterario e musicale di Surikov, un'associazione di scrittori autodidatti del popolo.

Sergei Yesenin ha scritto poesie fin dall'infanzia, principalmente a imitazione di Alexei Koltsov, Ivan Nikitin, Spiridon Drozhzhin. Nel 1912 aveva già scritto la poesia "La leggenda di Evpatiy Kolovrat, di Khan Batu, il fiore delle tre mani, dell'idolo nero e del nostro Salvatore Gesù Cristo" e preparò anche un libro di poesie "Pensieri malati". Nel 1913 il poeta lavorò alla poesia "Tosca" e al poema drammatico "Il Profeta", i cui testi sono sconosciuti.

Nel gennaio 1914, nella rivista per bambini di Mosca "Mirok" sotto lo pseudonimo di "Ariston", ebbe luogo la prima pubblicazione del poeta: la poesia "Birch". A febbraio, la stessa rivista ha pubblicato le poesie "Sparrows" ("Winter Sings and Calls...") e "Powder", successivamente - "Village", "Easter Annunciation".

Nella primavera del 1915, Yesenin arrivò a Pietrogrado (San Pietroburgo), dove incontrò i poeti Alexander Blok, Sergei Gorodetsky, Alexei Remizov e si avvicinò a Nikolai Klyuev, che ebbe un'influenza significativa su di lui. Le loro esibizioni congiunte con poesie e canzoncine stilizzate in stile “contadino”, “folk”, hanno avuto un grande successo.

Nel 1916 fu pubblicata la prima raccolta di poesie di Esenin, "Radunitsa", accolta con entusiasmo dalla critica, che scoprì in essa uno spirito fresco, una spontaneità giovanile e il gusto naturale dell'autore.

Dal marzo 1916 al marzo 1917, Esenin prestò servizio militare - inizialmente in un battaglione di riserva situato a San Pietroburgo, e poi da aprile prestò servizio come inserviente sul treno dell'ospedale militare n. 143 di Tsarskoye Selo. Dopo la Rivoluzione di febbraio, egli lasciò l'esercito senza permesso.

Esenin si trasferì a Mosca. Dopo aver salutato la rivoluzione con entusiasmo, ha scritto diverse brevi poesie - "The Jordan Dove", "Inonia", "Heavenly Drummer" - intrise di una gioiosa anticipazione della "trasformazione" della vita.

Nel 1919-1921 fece parte di un gruppo di immaginari che affermavano che lo scopo della creatività era creare un'immagine.

All'inizio degli anni '20, le poesie di Yesenin presentavano motivi di "vita quotidiana devastata dalla tempesta", abilità da ubriachi, che lasciavano il posto a una malinconia isterica, che si rifletteva nelle raccolte "Confessione di un teppista" (1921) e "Taverna di Mosca" (1924) .

Un evento nella vita di Yesenin fu l'incontro nell'autunno del 1921 con la ballerina americana Isadora Duncan, che sei mesi dopo divenne sua moglie.

Dal 1922 al 1923 viaggiarono in Europa (Germania, Belgio, Francia, Italia) e in America, ma al ritorno in Russia Isadora e Esenin si separarono quasi immediatamente.

Negli anni '20 furono create le opere più significative di Yesenin, che lo resero famoso come uno dei migliori poeti russi: poesie

"Il boschetto d'oro mi ha dissuaso...", "Lettera a mia madre", "Ora ce ne andiamo a poco a poco...", il ciclo "Motivi persiani", la poesia "Anna Snegina", ecc. Il tema della Patria, che occupò uno dei posti principali nella sua opera, acquisendo durante questo periodo sfumature drammatiche. Il mondo un tempo armonioso della Rus' di Esenin si è diviso in due: "Rus' sovietica" - "Leaving Rus'". Nelle raccolte "Rus' sovietica" e "Paese sovietico" (entrambe - 1925), Esenin si sentiva come il cantante di una "capanna di tronchi d'oro", la cui poesia "qui non è più necessaria". La dominante emotiva dei testi erano i paesaggi autunnali, i motivi per riassumere e gli addii.

Gli ultimi due anni della vita del poeta trascorsero viaggiando: tre volte viaggiò nel Caucaso, più volte si recò a Leningrado (San Pietroburgo) e sette volte a Konstantinovo.

Alla fine di novembre 1925, il poeta fu ricoverato in una clinica psiconeurologica. Una delle ultime opere di Esenin è stata la poesia "L'uomo nero", in cui la sua vita passata appare come parte di un incubo. Dopo aver interrotto il corso del trattamento, Esenin partì per Leningrado il 23 dicembre.

Il 24 dicembre 1925 soggiornò all'Hotel Angleterre, dove il 27 dicembre scrisse la sua ultima poesia, “Addio amico mio, arrivederci...”.

La notte del 28 dicembre 1925, secondo la versione ufficiale, Sergei Esenin si suicidò. Il poeta fu scoperto la mattina del 28 dicembre. Il suo corpo era appeso ad un tubo dell'acqua proprio al soffitto, ad un'altezza di quasi tre metri.

Nessuna indagine seria è stata condotta dalle autorità cittadine da parte dell'ufficiale di polizia locale.

Una commissione speciale creata nel 1993 non ha confermato versioni di circostanze diverse da quella ufficiale sulla morte del poeta.

Sergei Esenin è sepolto a Mosca nel cimitero di Vagankovskoye.

Il poeta è stato sposato più volte. Nel 1917 sposò Zinaida Reich (1897-1939), segretaria-dattilografa del quotidiano Delo Naroda. Da questo matrimonio nacquero una figlia, Tatyana (1918-1992), e un figlio, Konstantin (1920-1986). Nel 1922, Esenin sposò la ballerina americana Isadora Duncan. Nel 1925, la moglie del poeta divenne Sofya Tolstaya (1900-1957), nipote dello scrittore Leo Tolstoj. Il poeta ebbe un figlio, Yuri (1914-1938), da un matrimonio civile con Anna Izryadnova. Nel 1924 Esenin ebbe un figlio, Alexander, dalla poetessa e traduttrice Nadezhda Volpin, matematica e attivista del movimento dissidente, che si trasferì negli Stati Uniti nel 1972.

Il 2 ottobre 1965, in occasione del 70° anniversario della nascita del poeta, nel villaggio di Konstantinovo, nella casa dei suoi genitori, fu aperto il Museo-Riserva Statale di S.A. Yesenin è uno dei più grandi complessi museali della Russia.

Il 3 ottobre 1995, a Mosca, nella casa numero 24 in Bolshoi Strochenovsky Lane, dove Sergei Yesenin fu registrato nel 1911-1918, fu creato il Museo statale di Mosca di S.A. Esenina.

Il materiale è stato preparato sulla base delle informazioni di RIA Novosti e di fonti aperte